解海龙 希望工程之大眼睛
上半年因"拍卖天安门毛泽东画像母本"引发公众瞩目的北京华辰拍卖有限公司，将于今年秋季(11月23至24日)在北京王府半岛酒店举行秋季大拍的国内第一个影像拍卖专场拍卖。令人惊异的是，这场拍卖几乎囊括了令国人熟悉激动人心的重量级作品，其中那张曾牵动亿万人心的"希望工程大眼睛"将标价24万拍卖。
华辰此次将成为首开国内影像拍卖先河的领军者，据笔者向华辰方有关人士了解，基于对国际艺术品拍卖市场的判断，华辰在此次秋拍中适时地推出了国内第一个影像拍卖专场，成为今年国内秋拍的最大亮点之一。此次入拍的130余幅照片中，多数为记载着重要历史事件、社会变迁和人们生活常态，长期在社会生活中频繁曝光且为中国摄影史所无法绕过的纪实摄影家及其代表作品。除此之外，时下名声正著的中国当代摄影师的作品也悉数收入。
作品介绍：解海龙的这张《大眼睛》因被视为"希望工程"的象征和中国最重要纪实摄影作品之一而被媒体广为刊载。照片中朴实、可爱的小女孩张大眼睛向前看着未被照片摄入的东西，那似乎就是"希望"。解海龙以一个摄影家的基本实践推动着全社会进一步关注这个严重的现实问题。
商业和市场颠覆还是传承经典引发的争议
反对者认为，不能因为商业利益就将一些代表性和"伟人""领袖"们具有历史和纪念价值、政治象征意义的东西作为商品出售。但商业和市场需求决定了艺术品本身的价值，而笔者主张，艺术品本身，即便有再深厚的历史背景，它仍旧是一件艺术品而已，不可能超越这个属性去赋予它更多的意识形态。合理合法的保护作者利益，让艺术品走向市场流通是大势所趋的发展潮流。
有投资人分析，现在中国的暴利产业在经过股市跌宕和房地产风暴后，艺术品成为正在进行中的下一个投资焦点。而这种趋势愈发在市场中表现明显。就在北京华辰上半年宣布将拍卖"天安门毛泽东画像唯一母本"后，迅速在国内引发轩然大波。之后引起美联社、BBC等国外主流媒体关注，虽然最后拍卖流产，但艺术品市场的兴旺浩浩荡荡，势不可挡，众多公司都迅速推出"红色经典"和历史人物系列的重量级作品。
影像作为记录特殊历史片段和瞬间的艺术形式，更需要从市场中获取认同的动力。而反对者把过多的狂热情感寄托于一件物品上，这种现象本身并不正常，有评论也理性的指出"惟有领袖情结不再成为一部分人心目中难以割舍的情感时，才更能彰显我们这个社会在民主与法治建设上的进步"。
民间收藏通过拍卖渠道，最终将高尚的艺术品和艺术形式保留，这是保护艺术、在大众中弘扬艺术经典的必由之路。影像作品随着社会技术进步、数字化流行，我们已经进入了传播领域的"读图时代"，记录社会现实、历史事件，传播信息，并通过时间积淀，那些引发人争议，冲击人们意识和思维，激动人心的能代表一个时代，一个社会变迁的历史作品为数不多。而通过拍卖来实现艺术品的认同价值，其积极的功用必不可少。
下面将介绍此次拍卖之中公众最熟悉的经典作品：
李振盛 《虔诚者》
作品介绍：李振盛是第一位被美国《时代周刊》作 " 封面报道 " 的中国摄影家。其代表作品《虔诚者》，在中国及世界均属见报率最高的经典照片之一，并被哈佛大学等著名机构所珍藏。此次入拍的《虔诚者》是第一次洗印时的照片中留下的唯一一张。毛泽东身着军装臂戴袖章，在天安门城楼接见红卫兵的影像，被人们熟知是那张曾经贴在中国城市、乡村千家万户中的彩色宣传画，是"文化大革命"初期出版的毛泽东像中印刷数量最多、发行范围最广的一种。吕相友先生的黑白照片《毛主席接见红卫兵》便是其原始影像。
翁乃强 回放之一
作品介绍：在翁乃强的《回放》中，天安门城楼下手拿"红宝书"的红卫兵如海洋般涌动，独特的拍摄角度使得天安门城楼俨然一艘巨轮的船头，毛泽东如舵手般站在城楼最前面，向红卫兵们挥舞着帽子。虔诚与热情，真纯与狂热，压抑与冲动，沉默与暴力……构成了属于那个年代特殊的氛围、声音、情调和色彩。作品具有强烈的视觉冲击力，使人产生心灵的触动。
吴鹏 "天安门事件"团结起来到明天
作品介绍：吴鹏在1976年"天安门事件"四?五运动拍摄的《团结起来到明天》是在"四人帮"镇压群众当天，冒着巨大的危险拍摄的。一群人臂挽着臂从人民大会堂东侧向天安门广场中心地带前进。这张照片几乎是对那血腥的一天唯一留下纪录的照片，在"人民总理为人民，人民总理人民爱"大型摄影展中获得一等奖。随着时间的推移也会越来越显示其巨大的收藏价值。
朱冥 为无名山增高一尺
作品介绍：中国当代行为艺术的经典当属北京"东村"自由艺术家于1995年联袂创作的《为无名山增高一尺》，在一个诡异而又充满辩证张力的"场所"，十一个全裸的男女身体叠罗为一米的高度，耸立下一座无名的山巅，把人与人、人和自然以及男女两性，重新置于关爱、怜悯和团契的维度上来探讨本源性的存在关系，给出了身体艺术前所未有的"中国经验"。
侯波 毛泽东在北戴河海滨
作品介绍：侯波是毛主席生前专职摄影师。她的《毛泽东在北戴河》中，毛主席头戴便帽，身穿蓝色大衣，背着手站立在海边，背景是波涛汹涌的大海，主席大衣衣角被迎面吹过的风微微掀动。这一经典形象成为一种虔诚的符号被张贴在当时的千家万户，更被烙印在人们的记忆深处。
吴印咸 毛泽东在延安
作品介绍：吴印咸作为延安时期拍摄中共领导人的摄影家为国人留下了许多珍贵的影像资料。《毛泽东在延安》记录的是毛泽东在1942年陕甘宁边区劳动模范大会上讲话的情景。据他女儿吴筑清回忆，这幅用过期四年的日本胶卷拍摄的主席照成了吴老一生的最爱而长期挂在家中。
晓庄 文革岁月之一
作品介绍：晓庄的照片画面朴实、却饱含黑色幽默、无可奈何。画面上的人和他们的行为毫无意识。他们自己全然不知这是愚昧，做每一件事都真诚、实在、起劲、卖力，经历过那个时代的人仿佛还能从静止画面中听到当时毫无意义的口号声、歌唱声。遥远却近在咫尺，撕裂人心。但凡是正常人，在这样的照片面前就会对那段历史产生强烈条件反射-----它让经历者汗颜，让后来者警觉-----人们会焦虑、会低吼：这样的时刻万万不能在我的祖国重演！再没有人有权让他的人民再经历这样的苦痛与愚昧！
王文澜《自行车的王国》
作品介绍：王文澜《自行车的王国》。每当上下班的交通高峰，千百条小胡同里涌出无数辆自行车，大马路上的洪流又通过众多的立交桥汇成一条条气势宏大的长龙阵，这流动的长城，算得上世界上绝无仅有的奇观吧！当你置身其中，会感到这像是在血脉中运行，热热闹闹，轰轰烈烈，蕴藏着不尽的潜能，仿佛自行车也有灵魂、有脉搏、有呼吸一样。自行车就像一个个细胞，渗透到社会肌体里的每一个角落。两个轮子，像两个半球，不停地旋转出一个活生生的大世界，显示出旺盛的生命力。中国像是在两个轮子上的国家。
拍卖将彰显艺术品收藏的多元化
中国艺术品市场需要升华和整合，精明的收藏买家又开始寻找新的收藏投资缺口。
从一张张承载时代信息摄影作品，成为投资者收藏的艺术品，专家认为：摄影，于是成了许多关注收藏投资走向的人们的一个新概念。作为同为视觉平面艺术的摄影，长期并不受收藏者们的青睐，原因是它根本区别于传统艺术的手工工艺特性，属于可以复制的带有"工业品"色彩的媒介。它的独创性也因此受到质疑。但其属于同性质的版画作品却很早被收藏家所接受，也是因为版画仍然和传统手工艺原创性之间有着深厚的关系。不过从上世纪八十年代以来，西方的收藏市场开始关注摄影作品，这和后现代社会以来文化的视觉化有着巨大的关联关系。摄影的纪实性，决定了它能够承载许多不可重复的和真实的历史文化信息，其独创性是其它视觉媒介不可比拟的。后来，随着信息传媒的泛化，有价值的摄影照片更是传媒克敌制胜的源代码。因此摄影的价值渐渐被公众所认识和推崇。－－此段节录《鲍昆：摄影的收藏价值和价格构成》
苏珊·桑塔格曾在《论摄影》中说是对于照相技术拥有的所谓"揭示真实"的能力，她发出深深质疑：当仿真的照片顶着现实之名出现在人们眼前时，现实本身的力量便受到削弱。人们因为照片而激发起某些情感，对这些仿造的真实一方面有所触动，另一方面却深感无能为力，久而久之，便会滋生麻木冷漠，倾向于把苦难作为一种消费。而不管何种惊心动魄的现实，经过反复揭露之后，同样会变得不真实。于是，"摄影成了光荣的精神污染形式"。"这样的知识永远将是廉价的知识——形式上的知识，形式上的占有，形式上的强*，形式上的智慧"。
公共知识分子对于摄影作为技术手段记录时代，改变社会有着技术上的恐惧。但这就像针对"恶搞"和大众娱乐解构社会的真实预言，并非针对正在发生和对纪录真实的摄影。因此苏珊·桑塔格也说过"时间最终会将大多数照片----即使是摄影技术最生疏的照片，也置于与艺术品不分高下的地位。"
中国的公众准备好接受"拍卖历史"的影像艺术品了吗？这次华辰拍卖公司的秋季摄影专题拍卖，在大摄影文化的格局下，就包括这两类作品的同时出现。由于以上原因，两种作品的价位将存在一定的差距，但也为有眼光的收藏家留下了极好的机遇。而且，长期叫好不叫座的国内纪实性摄影的一级市场，也会因此次拍卖会的带动下启动。(旺才/文)