在西班牙马德里，我站在毕加索那幅充满个人风格的现代巨作《格尔尼卡》面前，倏然想到，这位作品屡上邮票的艺术大师，让他来设计几套邮票会怎样呢？这个想法，让我一下子想到了2023年中国邮政发行的生肖邮票上的那只可爱的“蓝兔”。
在这套邮票的设计中，以创新思路和新异画风，颠覆了传统生肖形象的传统刻画，一只介于写实与写意之间的卯兔，披着也是介于真实与想象之间的蓝的色调，跃然纸上。我想，在造型艺术领域的展览上的画廊中或纸质画册里，这幅画作会无可非议地堪为佳作。尽管这位艺术家曾创造了新中国邮票上的一个“金猴”神话，让《庚申年》猴邮票成为40余年来人们广为追捧的珍品，但当他笔下的“蓝兔”登上《癸卯年》邮票后，却引起轩然大波。
在不同的声音中，透出了邮票设计要符合群体审美意识的看法。没有人否认艺术家精湛的艺术造诣，这只“蓝兔”如果不登上邮票，作为一件艺术创作，当不无好评。但上了邮票，就有了不一样的反响。
可见，在画布上自由创作绘画作品是一回事，在有着“国家名片”称谓的邮票上进行设计又是另一回事。在邮资凭证功能之外，邮票还是公众性的艺术。这个“公众性”，就是指一眼望去，要让大家明确地看明白。因此，包括开创了中国邮政生肖邮票“龙头”之作的艺术家，当他们转身进入邮票设计领域时，其创意以及创新，要有艺术高度，因为那是为“国家名片”造型；还要符合大众认知，因为邮票是普及到千家万户百姓身边的一块天地。
邮票选题中有诸如外国的梵高、毕加索、马蒂斯等，中国有八大山人、齐白石（T.44《齐白石作品选》部分邮票）、吴昌硕等个人作品走入邮票方寸，但那是邮票选题而不是邮票设计。毕加索如果只循他创作绘画作品的方式来设计邮票，怕也行不通。在大众眼光中，那种在一个领域一种艺术风格中造诣很深的画家，其作品可能在国内外艺术界很有影响；但面对邮票设计，艺术家要有对于邮票设计的深刻理解，特别是符合群体性的审美意识。
20多年来，作为集邮人，我参与了邮票图稿评议，在与靳尚谊、袁运甫、杜大恺等艺术家一起评议中，听到这些专业人士的专业看法，即邮票设计不是个人艺术风格张扬的地方。
对于邮票发行部门来说，邮票发行的策划，要基于邮票设计规律，要有原则和标准，而不是单以艺术家名望和过往作品来定夺设计者。邮票设计家邵柏林先生曾指出，邮政要“引领画家进入邮票艺术规律之‘港’”。这不是否定艺术家的功力，而是说明邮票设计是特殊的艺术创作，要遵循邮票设计规律。
