2009年12月26日 12:16:21 来源：广州日报
连环画《黄巢起义》
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西方已将“连环画”和“漫画”视为一体 中国则对此过于细分
在动漫作为国内创意产业一支主流正恰逢发展大机遇的今天，中国的连环画却面临着从理念、内容、技术到营销的一个个瓶颈，他们如同一副连环套，套住了连环画的手脚。
国内：《连环画报》减百万份
对于很多80后、90后的读者而言，中国连环画的涵盖范围只限于传统的16开本“小人书”，内容都是围绕传统的教义文章、革命小说，“小图片搭配下方文字”的方式几乎成了国产连环画的固定模式。
1951年创刊的《连环画报》是中国目前仅存的连环画画刊，目前的销量已从上世纪80年代的128万份骤降到今年的1万份左右。
上海美协连环画艺委会主任叶雄对此也深有体会。在今年6月的上海美术大展上，穿越琳琅满目的日韩漫画新品，避开随处可见的国画、雕塑和油画作品，叶雄亲自将寥寥几幅的连环画展示在二楼夹层地带。对比应征画作创纪录的2000多件的总量，连环画的投稿数则显得极其惨淡。
一直以来，在连环画、漫画界，中国学者却有个不成文的讨论话题：连、漫到底分家不？
在西方早已将“连环画”和“漫画”视为一体，而中国对连环画家和漫画家过于细分的定义，也在一定程度上困扰了许多业内人士。
北京天视全景文化传播有限公司的总经理王宁指出，在国外画界眼中，连环画的“中国式”瓶颈并不少。比如作品的原创性缺乏是致命的，以及“模仿风”目前太泛滥，导致传统画作的精华被忽视。
法国：金融危机不影响发行
据法国连环画评论协会(ACBD)的资料，从2008年初到10月末，法国共出版了1500种新的连环画，而销售量在10万册以上的为数不少。
虽然遭逢金融危机，但今年3月，该协会的秘书长吉勒·拉捷兴奋地期待道：“法国出版商力争在秋季收获硕果。”而问及国内的连环画新作种数，王宁却说，“据我了解，这几年来平均下来都没有100种。”
变革：回到连环画的本源
在商业市场之下，究竟什么才是中国连环画的改良之路？
“国内的分级制度迟迟无法建立，这是中国连环画产业别于国外的一大劣势”，王宁说，“国外按年龄段划分连环画的等级，从儿童、少年、青年、成人、老年人都有相应可供阅读的连环画书籍。
而在《连环画报》总编辑何冰看来，连环画完全可以被赋予新时代的气息，“回到连环画的本源”是改革的关键，有意识地淡化过于强调说教的传统，追求现代普适价值来契合目前的新环境。只有让原本面向儿童消费市场的连环画重新进入成人主流视野，让连环画在产业中重拾娱乐性、艺术性和现代性。 （《中国新闻周刊》）
当一个个来自日韩的动漫企业带着漫画新品，借第五届中国国际动漫游戏博览会的“T台”，纷纷在上海展览中心安营扎寨抢占市场时，上海美术大展上，被安排在上海美术馆二楼夹层幽暗空间展示的寥寥几幅连环画，多少显得有些寂寞……
从丰子恺的《漫画阿Q正传》到张乐平的《三毛流浪记》，从顾炳鑫的《红岩》到华三川的《白毛女》，说起这些连环画，很多人都印象深刻，因为这些“小人书”承载了几代人的记忆。但是现在，连环画除变成藏家的藏品外，在大众视野中几乎销声匿迹了；在世的连环画画家也都纷纷步入迟暮之年，难有新作。难道连环画真的要被时代淘汰吗？
“我对我的学生讲，我是1937届毕业的。他们都奇怪了：‘1937年，巴黎还是北京（编者注：分别指当时的巴黎国立高等美术学校、国立北平艺术专科学校）啊？’”贺友直将自己当年在中央美术学院授课的经历娓娓道来，镜片后面闪烁着狡黠的光，“我告诉他们，我是1937年小学毕业，他们都笑了。”
在那个战乱频仍的年代，因为家境贫寒，贺友直不得不辍学做工，在饔飧不继的困顿中度过了苦涩的少年时光。“摸着上海美专的栏杆，心想要能进去该多好啊。没想到多年以后，我站在中央美院的讲台上给学生们上课了。”